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Introduction

Formé aux arts plastiques à la Sorbonne Paris 1 (niveau DEA), Marchal Mithouard se fait remarquer lors de ventes aux enchères à partir de 2009 (Millon et Cornette de Saint-Cyr). Son style va évoluer rapidement, impactant son parcours par la confrontation entre ses apprentissages aux arts numériques, l'installation et les arts plastiques (dessin, peinture et sculpture). Son style graphique chirurgical très reconnaissable, témoigne de son intérêt pour l'anatomie et l'architecture qu'il intègre dans sa production artistique, affirmant une intention tridimensionnelle tout en dynamisme.

Le corps en mouvement est son sujet de prédilection; il l'associe à une narration qui évoque une humanité en lutte, sans nom, sans visage, non genrée. Il nous invite à observer ces corps fragmentés non pas avec empathie, mais comme des objets d’étude. C’est une radiographie de notre décadence, un portrait brut et impitoyable de ce que nous sommes devenus. Cela reste un jeu de construction fragile de par la multitude de pièces qui composent chaque corps.

Le travail de Marchal Mithouard a été exposé régulièrement depuis 2009 dans des lieux institutionnels (Grand palais, Petit Palais, Völklinger Hütte en Allemagne et actuellement au Xela Institute of Art de Los Angeles). Il collabore depuis 2011 avec la Galerie Lazarew (Paris). Il a collaboré également avec l'Alliance Française au Maroc et au Brésil. Une sculpture en acier entre dans le fond d’art de la mairie de Paris et trouve exposition permanente dans la cour de la mairie du 13e arrondissement (2026).

Il est lauréat du prix des arts plastiques de la Fondation Charles Oulmont en 2016.



Trained in visual arts at the Sorbonne Paris 1 (Master's level), Marchal Mithouard first gained attention at auctions in 2009 (Millon and Cornette de Saint-Cyr). His style evolved rapidly, impacting his career through the interplay between his training in digital arts, installation, and visual arts (drawing, painting, and sculpture). His highly recognizable, almost surgical, graphic style reflects his interest in anatomy and architecture, which he integrates into his artistic production, asserting a dynamic, three-dimensional intention.

The body in motion is his preferred subject; he associates it with a narrative that evokes a humanity in struggle, nameless, faceless, and genderless. He invites us to observe these fragmented bodies not with empathy, but as objects of study. It is an X-ray of our decadence, a raw and merciless portrait of what we have become. It remains a fragile construction due to the multitude of pieces that compose each body.

Marchal Mithouard's work has been exhibited regularly since 2009 in institutional venues (Grand Palais, Petit Palais, Völklinger Hütte in Germany, and currently at the Xela Institute of Art in Los Angeles). He has collaborated with Galerie Lazarew (Paris) since 2011. He has also collaborated with the Alliance Française in Morocco and Brazil. A steel sculpture of his work has been acquired by the City of Paris and will be on permanent display in the courtyard of the 13th arrondissement town hall (2026).

He was awarded the Charles Oulmont Foundation Prize for Visual Arts in 2016.